来源时间为：2026-05-31
美，不是一种装饰，而是一种唤醒。
童年离美最近。一朵花、一束光、一声鸟鸣，都能让孩子睁大眼睛、竖起耳朵、停下脚步。美的启蒙，便是守护这份对世界最初的好奇与心动，让美成为孩子认识自我、走向世界的方式。这便是“以美育人”的真谛——把美种进心田，孩子自会向光而行。
“六一”国际儿童节前夕，本版特邀5位专家学者，请她们把美的启蒙说给您听：“不教而教”，让创造自然发生；《不能没有》，带我们重新发现不可或缺的爱与温暖；为孩子而创作，带来全方位的精神滋养；呵护“星星的孩子”，让我们看见艺术的另一种可能。
愿美的启蒙成为一束束光，照亮每一个孩子前行的路。
——编者
“不教而教”解锁少儿美育密码（谈艺录）
谢丽芳
图为巫先洋（10岁）陶艺《大象与人》。睁着双眼看世界的幼童，眼神或许充满好奇，可拿起笔涂画时，神情却格外笃定。绘画作为儿童的“第二语言”，是陪伴他们成长的心灵伙伴。那些无法用文字诉说的情感与潜意识，可借由绘画呈现。儿童本就拥有自然成长的无限潜能，绘画更能使孩子天马行空的想象力与创造力尽情释放。这，便是美育独有的力量。
坚守儿童本位，顺应儿童自然成长规律和心理特征，以“不教而教”守护创造力，是我在少儿美育中秉持的理念。20世纪90年代，我在10余年美术教学与儿童绘画调研的基础上，编著出版了《儿童创意画》，并在中国美术馆举办“当代儿童美术探索展”，其中对“不教而教”教育理念的倡导，引发广泛讨论。之后，我又把近40年城乡实践研究编入《儿童美术启蒙“不教而教”系列》。“不教而教”不仅是一种教学方法，更是一种教育态度——尊重儿童生命本真及其在艺术创造中的自我发动和自我表现。
艺术本质上是人类创造精神的体现。切莫低估儿童早期艺术，他们是最早用图像认识、描绘世界的。现实中不少成人总以固有认知、“像不像”评判儿童画作，这容易忽略儿童在美术创作中的感情流露，压抑儿童勇于自我表达的进取精神。要知道，儿童始终以创造性思维创作，先行的并不是绘画技巧。当孩子画一只眼睛代表一人观看、画五只眼睛代表五人观看时，他们正在编织新的故事。
可见，少儿美育不应沦为单纯技法训练，而应让孩子在游戏中探索艺术、快乐成长。美育的关键，是舍弃机械技法灌输，营造唤醒想象、激发创造的环境，助力孩子全面发展感知、理解、表达与审美的能力。这也是我一直反对儿童美术考级的原因。
充分激发儿童的创造力和想象力，民间美术是很好的资源。我长期深入农村考察，深刻体会到农村存在对少儿美育资源认识和运用上的不足。2003年，在国家基础教育课程改革背景下，“蒲公英行动”少儿美术教育专项课题在湖南湘西启动。作为“蒲公英行动”的主持人，我与一批志同道合者将民间美术引入湘西乡村学校，以探索一种儿童美术与民间美术相结合的可持续发展路径。
在课题专家组与高校志愿者携手助力下，大批美术骨干教师快速成长。从湘西到川西，从内蒙古到云南，各地丰富多彩的传统民俗、民间技艺、历史故事等乡土文化资源，纷纷走进课堂，成为校园文化建设的亮色。其间涌现出诸多经典案例：在云南西双版纳傣族自治州，课题组专家吴尚学以拥有4000多年历史的傣族慢轮制陶技艺和织锦为媒材，为勐龙镇中心小学打造出独具民族特色的校园文化；在世界稻作文明发源地之一的湖南常德澧县，首都师范大学志愿者联合溪上美术馆等，带领甘溪滩镇中心小学的孩子们完成《遇“稻”一粒米》课程。将本地触手可及的材料转化为美术作品，能有效增进孩子们对民族文化的认同，激发他们对美术学习的兴趣。如今，“蒲公英行动”先后覆盖14个省区市、近百所实验学校，成为国内参与人数最多、覆盖面最广的少儿美术教育公益项目。项目中有97个优秀课例，被收录进教育部“体育、艺术2 1项目”配套用书《民间美术》。
爱玩是儿童的天性。回归游戏天性，在玩乐中唤醒儿童艺术本能，是我们探索少儿美育的一个重要方向。为研究儿童手工游戏特点，我们走进西双版纳，观察孩子们动手创作、嬉戏玩耍的过程。他们灵动的想象力和解决问题的能力，让我们为孩童与生俱来的创造力而感叹。在此后的少儿美育实践中，我们有意识地通过有趣的游戏设计，让孩子们体验创意手作，感受艺术魅力。
艺术是生命情感的外在表达，也是行之有效的心灵疗愈方式。长期以来，我们还一直探索将美育与心育相结合。汶川地震发生后，我与吴尚学第一时间奔赴灾区，用美术课抚慰受灾孩童的心灵。面对深陷情绪困境的未成年女性服刑人员，我们用绘画帮助她们疏导情绪，让她们难以言说的忏悔、思念、痛苦与焦躁得到缓解。艺术疗愈的可贵之处，便在于它全然接纳、释放所有情绪。
步入智能化与信息化时代，互联网重塑了人们的生活，独立思考、创新能力与情感体验变得愈发珍贵。美术作为少儿美育的载体，在培养儿童认知能力、社会参与能力等方面发挥着越来越重要的作用，并得到社会认可。坚守儿童本位、融合乡土文化、依托游戏天性、兼顾心灵滋养，是新时代少儿美育应有的模样。守护孩子的童真与创造力，让艺术陪伴每一位孩子向阳成长，是我们开展少儿美育不变的初心。
（作者为中国美术家协会少儿美术艺术委员会原副主任）
“小儿科”蕴含“大艺术”
黄一迁
“六一”国际儿童节到来之际，各地相继推出各具特色的儿童美术展。其中，上海美术馆的“‘艺’起童年：中国儿童美术百年巡展”引起广泛关注，很多观众留言表示深受触动。作为策展人，我既感慨又欣慰，感慨于儿童美术的价值长期被忽视，欣慰于为使儿童美术被看见所付出的努力得到了回应。
儿童美术，通常意义上有两种不同方向的认识，一是少年儿童自己创作的美术作品，二是美术家以少年儿童为表现对象或为少年儿童创作的美术作品。新中国成立后，后者有过辉煌的历史，然而今天提到儿童美术这个概念，人们熟悉的大都是前者。“‘艺’起童年”展览，便聚焦后者，通过系统梳理中国儿童美术百年历程，与观众一同重新审视儿童美术的意义和价值。
回顾中国儿童美术百年历程，有助于思考在中国式现代化发展进程中，如何通过儿童美术培养审美意识、增强文化自觉、坚定文化自信。早在20世纪20年代，一批有识之士便关注到为孩子创作优秀美术作品的必要性。郑振铎曾在《天鹅（童话集）》的序言中表达心声：“童话的书，图画是不可省略的。”丰子恺为中小学堂的教科书作插画，许敦谷为《儿童世界》杂志绘制大量封面和插图……新中国成立后，鲁兵也在《作嫁二记》中言：“象（像）《小朋友》这样的刊物，毫无疑问应当负起对孩子进行美育的任务，这是内涵，比外观更为重要。”
的确，儿童美术是对孩子进行知识传授、心智培养、启蒙教育、审美熏陶的重要载体。关良、林风眠、张乐平、程十发、贺友直、黄永玉、黄胄、华三川、刘旦宅、施大畏等一代代美术家接力耕耘，通过创作插画、漫画、挂图、画报、连环画、图画书、美术片等，用纯真的语言传达深沉的人文关怀。像何艳荣创作的挂图《宝宝的一天》，引导幼儿从小培养良好的行为习惯。漫画“三毛”系列、《海虹》、《小虎子》等富有教育意义的作品，则陪伴了一代又一代儿童成长。美术片更是以生动有趣的形象、奇思妙想的故事等，传递着教育理念：《小猫钓鱼》告诫孩子们做事要专心致志，《没头脑和不高兴》（局部手绘稿见图）反映人类行为中的弱点，《抢枕头》表达对尽孝的反思等。
有人说儿童美术是“小儿科”，但“小儿科”不小，背后蕴含的是“大艺术”，影响着一代人的审美底色与人格养成。百年来，美术工作者广泛从中华优秀传统文化中汲取营养，不断丰盈儿童美术的内容题材和审美意境，让这一方小小天地成为帮助儿童增强文化自觉、坚定文化自信的重要园地。《少年文艺》《童话报》等报刊上的插图，大都采用漫画形式，于简练中折射出思想光芒。马如瑾连环画《夸父追日》既汲取敦煌壁画的斑斓色彩和夸张变形手法，又借鉴云冈石窟雕塑高大雄伟之风，给小读者带来凝重、绚烂的美感。美术片则从传统绘画、民间艺术甚至是象形文字中找寻表达灵感，形成了享誉世界的“中国动画学派”。
对于民族精神和传统文化的讲述，儿童美术是一种自然不做作的载体，易于也乐于被人们接受。从中国古代寓言、神话故事、经典文学，到民间传说、少数民族风情，儿童美术无所不包。连环画《两个侦察兵》、动画片《小号手》《草原英雄小姐妹》等，无不传递着坚强勇敢的抗争精神。流淌在中国人血液里的民族大义和不屈不挠精神，借童真的语言表达，更显纯粹真挚，不仅打动着孩子，也感染着每一个成年人。
如今，国家对少儿美育愈发重视，而儿童美术守护的正是生命初始的那份好奇心、想象力和表达欲。因此，我们今天再次研读儿童美术，为的是让它被看见，被重视；为的是用新的时代之笔把真善美献给孩子，用温暖美好、稚拙幽默的艺术之美取代“萝卜刀”“娜塔莎”式的解压，充实孩子的内心；更为的是一个国家和民族灿烂的未来。
（作者为上海大学上海电影学院副教授）
青春执笔，绘就童心万象
潘丽萍
就像童年离不开玩具，图画书亦是儿童成长中必不可少的伙伴。为孩子们创作什么样的图画书？如何以图画书架起沟通世界的桥梁？不久前，中国美术家协会“青年伙伴计划”——“儿童图画书创作100”项目优秀成果亮相第六十三届意大利博洛尼亚国际儿童书展，以青春视角、青春思考、青春创造打开一扇观察之窗。
图文并茂的图画书是浸润儿童心灵、唤醒儿童感知力、促进儿童情感发育的优质媒介。这些作用的发挥，有赖于图画书的文化主张、内容叙事和审美表达。作为儿童图画书创作人才培育的“种子工程”，“儿童图画书创作100”项目第三期已开启。该项目汇聚各地青年美术力量，通过专业培训，引导创作者在深耕本土文化基础上进行创新创造。深耕本土文化不是将民俗民谣改头换面，也不是用传统艺术形式进行简单包装，而是用现代审美对本土文化精髓进行有效转化。例如，以诗意水墨演绎乡愁与亲情的《气球》，以民族艺术之美讲述历史的《千家峒的传说》等，均展现出青年创作者的价值追求和创新探索。
图画书创作最难的是以“图”表“意”，贴近童心。时代不同，儿童对心灵养分的需求亦不同。贴近童心，既要用平视孩子的视角感知世界，也要将抽象的价值观念转化为儿童可感知、可理解的色彩和形象。在这方面，青年有着独特优势——他们对当下时代生活有着更深刻的感受，与孩子有着更近的心理距离，更容易感知当代儿童的内心世界和审美需求。从此次展出的优秀图画书能够看到，青年创作者以活跃的思维、大胆的探索为儿童提供精神滋养。《李爷爷的花园》融合皮影戏的美术风格、造型语言，讲述皮影匠人“李爷爷”游览一座由皮影构成的中式花园的故事，既充满传统园林的古朴韵味，又富有童话般的奇幻乐趣；《萤火虫》（局部见图）以细腻的笔触和丰富的画面，巧妙表现萤火虫一步步探索世界、感知光明的过程，让爱与勇气点亮孩子的成长之路。
图画书不仅能滋养童心，也能促进不同文明交流互鉴。如意大利博洛尼亚国际儿童书展总监埃莱娜
文章来源于：http://xiaoxue.ljyz.com.cn 小学网
网站内容来源于网络，其真实性与本站无关，请网友慎重判断
